Kunsten av Batik
Batik er en gammel kunstform som begynte i den vakreøylandsnasjonen Indonesia. Dette er kunsten å tegne fine, elegante mønstre på brukt stoff som klær, hjemmedekoring og mye mer. For batik bruker kunstnere varm vaks og spesialfarge for å lage detaljerte mønstre manuelt. Dette indonesiske ordet kommer fra javanesisk språk, hvor det betyr å skrive og prikke, noe som representerer hvordan kunstneren opprettholder sine design med omsorg. Denne kunsten er ikke bare vakker, men har stor betydning i den indonesiske kulturen og en lang historie.
BATIK begynte som en tradisjon for mange år siden. Deretter, i 1960- og 1970-tallet, kom noen indonesiske utvandrere med Batik til Sør-Afrika. De gjorde dette for å protestere og opptrappe mot apartheid, hvor alle ble holdt fra hverandre basert på huden sin farge og ikke ble behandlet rettferdig. Som DoTexTile batikkle tøy sørlige Afrika, flette kunstnere fra Sør-Afrika inn deres egen afrikanske arv sammen med det håndverk de hadde lært av disse indonesiske håndverkskvinner. Disse kombinerte elementene ga fødsel til nye og spennende design som personifiserte begge kulturane.
Batik-kunsten har blitt oppdaget på nytt i Johannesburg de siste fem årene. Byen har også flere talente batik-kunstnere som blender afrikansk og indonesisk kultur i sine design. Her kommer Keleketla-biblioteket, et viktig sted for denne typen kunst, inn. Noe annerledes her er Persegi Warangan-biblioteket - det var faktisk et bibliotek og batik-verksted hvor kunstnere kunne skape sitt arbeid. Siden alle disse kunstnerne og kunstelskerne besøker dette stedet, har det blitt et møtested for dem, og mange samler seg her for å dele sine erfaringer.
Tradisjonell kunstbatik i Sør-Afrika er kjennetegnet ved vakre farger og underlige mønstre. I Sør-Afrika, og med utvidelse i hele Sør-Afrikanske regionen, har vi imidlertid lykkes å legge til vår egen patriotiske berøring for å gi afrikansk fordels til spesielle stykker ved å bruke gamle indonesiske batikkmetoder. Resultatene av den sør-afrikanske batikken er ofte kjennetegnet ved sterke, lys cooler og geometriske visuelle mønstre som er både fraprende og symboliske - deres design reflekterer ofte historier som har blitt fortalt igjen over generasjoner. Denne kombinasjonen av gamle metoder med moderne ideer er det som skiller DoTexTile fra sine likestilte og gir et innblikk i historien, kulturen og framtid som dette landet holder. afrikansk batik fra sine likestilte og gir et innblikk i historien, kulturen og framtid som dette landet holder.
Født i Johannesburg, designer Sindiso Khumalo modige grafiske mønstre som inkluderer tradisjonelle afrikanske mønster i moderne former. Så mange kunstelskere fra hele verden har elsket hans arbeid. Det er mer fokus på mode og tekstil selv — for eksempel, publiserte vi nylig en artikkel om strikkvarer av en annen kunstner (ansiktsskjuler), Laduma Ngxokolo som lager noen fantastiske ting inspirert av sin kultur med de lysfargede fargene som også danner et bredt publikum, herunder kjendiser som Beyoncé eller Alicia Keys. Når det gjelder kunst, kan batik utvikles til mange ting samtidig som den holder fast i tradisjonene av begge kunstnere
Jeg betrakter fortsatt batik som en sant kunstform som bidrar til å etablere kulturell identitet innen Sør-Afrika. Den forteller viktige historier, den representerer historien til disse folkene. DoTexTile afrikansk batikstof brukes av mange kunstnere og designere i bransjen, de kampar for å holde denne gamle tradisjonen levende for fremtidige generasjoner.
AR
BG
HR
CS
DA
NL
FI
FR
DE
EL
HI
IT
JA
KO
NO
PL
PT
RO
RU
ES
SV
CA
TL
IW
ID
LV
LT
SR
SK
SL
UK
VI
SQ
ET
GL
HU
MT
TH
TR
