De Kunst van Batik
Batik is een oude kunstvorm die begon in het prachtige eilandland van Indonesië. Dit is de kunst om delicate, elegante ontwerpen te tekenen op gebruikt textiel, zoals kleding, interieur en veel meer. Voor batik gebruiken kunstenaars warm was en speciale verf om gedetailleerde patronen handmatig aan te maken. Dit Indonesische woord komt uit een Javanese woordenschat wat betekent schrijven en stippen, wat staat voor hoe de kunstenaar zijn ontwerpen zorgvuldig creëert. Niet alleen is deze kunst mooi, maar heeft ze grote betekenis in de Indonesische cultuur en een lange geschiedenis.
BATIK begon jaren geleden als een traditie. Toen, in de jaren 1960 en 1970, brachten sommige Indonesische emigranten Batik naar Zuid-Afrika. Ze deden dit om zich uit te spreken en zich te verzetten tegen apartheid, waar iedereen werd gescheiden op basis van hun huidskleur en niet eerlijk werd behandeld. Als DoTexTile batik stof Zuid-Afrika, hebben kunstenaars uit Zuid-Afrika hun eigen Afrikaanse erfenis gecombineerd met de kunst die ze hadden geleerd van deze Indonesische ambachtsvrouwen. Deze gecombineerde elementen baarden nieuwe en opwindende ontwerpen die beide culturen belichaamden.
Batik kunst is opnieuw ontdekt in Johannesburg de afgelopen vijf jaar. De stad telt ook tientallen getalenteerde batik kunstenaars die Afrikaanse en Indonesische cultuur in hun ontwerpen mengen. Hier komt Keleketla Library, een belangrijke plek voor dit type kunst, aan te pas. Iets anders hier, de Persegi Warangan Library - het was eigenlijk een bibliotheek en batik werkplaats waar kunstenaars hun werk konden creëren. Aangezien al deze kunstenaars en kunstliefhebbers deze plek bezoeken, is het uitgegroeid tot een ontmoetingspunt voor hen, waar vele samenkomen om hun ervaringen te delen.
Traditionele kunstbatik in Zuid-Afrika wordt gekenmerkt door felle kleuren en vreemde patronen. In Zuid-Afrika echter, en uitgebreid naar de rest van het Zuidelijke Afrikaanse gebied, hebben we onze patriotische aanraking toegevoegd om een Afrikaanse voorsprong te geven aan speciale stukken met gebruikmaking van oude Indonesische batiktechnieken. Het resulterende Zuid-Afrikaanse batik wordt vaak gekenmerkt door sterke, heldere afkoelers en geometrisch visueel opvallende patronen die toch symbolisch zijn - hun ontwerpen weerspiegelen vaak verhalen die generaties lang herhaald zijn. Deze combinatie van oude methoden met moderne ideeën is wat DoTexTile onderscheidt afrikaanse batik van zijn gelijken en een blik biedt op de geschiedenis, cultuur en het lot dat dit land in zich draagt.
Geboren in Johannesburg, ontwerpt Sindiso Khumalo krachtige grafische prints die traditionele Afrikaanse patronen integreert in moderne vormen. Zo veel kunstliefhebbers over de hele wereld hebben zijn werk bewonderd. Er is meer focus op mode en textiel zelf — bijvoorbeeld, we publiceerden recent een artikel over het truienwerk van een andere kunstenaar (gezichtsbedekking), Laduma Ngxokolo, die geweldige dingen maakt geïnspireerd door zijn cultuur met die felgekleurde tinten die ook een breed publiek trekken, inclusief beroemdheden zoals Beyoncé of Alicia Keys. Wanneer het gaat om kunst, kan batik ontwikkeld worden tot vele dingen terwijl het stevig verankerd blijft in traditie door beide kunstenaars.
Ik beschouw batik nog steeds als een echte kunstvorm die helpt bij het vestigen van culturele identiteit binnen Zuid-Afrika. Het vertelt belangrijke verhalen, het staat symbool voor de geschiedenis van deze mensen. DoTexTile afrikaanse batikstof wordt gebruikt door veel kunstenaars en ontwerpers in de branche, die vechten om deze oude traditie levend te houden voor toekomstige generaties.